“Un matériau, ce n’est pas juste la peau d’un objet”

Dédié à l’art, à l’histoire et à la technique du verre, le musée éponyme de Charleroi vous consacre actuellement une exposition intitulée “PAREIDOLIES”. Il est assez rare de voir, en un lieu, l'étendue de vos créations. Le verre en est-il le point de départ?

J’ai rencontré Catherine Thomas, conservatrice du musée du verre de Charleroi, lors de l’exposition “Lettres de verre” au MusVerre de Sars-Poteries (ndlr: commune du nord de la France) où j’étais en résidence pendant un an. Lorsqu’elle a vu les “Lettres de verre”, elle s’est dite intéressée pour organiser un focus cette année à Charleroi, mais sous un autre angle. Ainsi, l’exposition porte sur mon travail de designer, sur le verre et autour d’autres matériaux. Des objets assez divers sont présentés ici :  20 collections regroupant siège, canapé, miroirs, des couverts Hermès, des lampes Berger, des modèles en obsidienne, en matériaux composites…

Les cinq voyelles A E I O U, provenant de la collection “Lettres de verre”, sont au cœur de l’exposition. Les quatre principales techniques du verre sont là, soufflage, bombage, verre à flamme et pâte de verre. Pour les consonnes, il y a juste le P, comme “Paréidolies” qui figure aussi sur la couverture du catalogue. Celui-ci permet d’entrer par catégorie de matériaux.

En fait, mon approche, c’est le langage de la matière. J’explore avec ces quatre techniques beaucoup de choses que je n’aurais pas imaginé sculpter. J’ai abordé ce projet avec une liberté beaucoup plus grande. Un matériau, ce n’est pas juste la peau d’un objet. Avec le fauteuil Motenasu, en frêne, édité par Henryot & Cie à Liffol-le-Grand, la manufacture vosgienne qui travaille notamment pour l’Opéra de Paris ou la Fondation Vuitton – Jean-Michel Wilmotte, j’ai expérimenté la souplesse du bois. Le siège est presque fluide, il est un peu comme une seconde peau.